从人生巅峰跌入谷底是什么样的体验,唐伯虎用一生作了回答

萃花近日在艺术圈里提了个问：“如何优雅的表现自己不食人间烟火？”江南大才子唐伯虎不负众望，获得最高票数点赞量。

这句诗翻译成大白话就是：“我72小时油米未进，一点都不觉得饿呢！”大概受过影视剧荼毒，知晓才高八斗、恃才傲物的唐伯虎，晚年要靠卖画为生，并且生意不怎么好的人并不多。这句诗其实是在感慨生活的艰辛，出自他晚年所作的《贫士吟》。

唐伯虎生于明宪宗成化六年（1470年）,名唐寅，字伯虎，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏等。是明代著名的画家、书法家、诗人。

打小他就有过目不忘的本事，16岁考上了秀才，18岁结婚组了小家庭。闲来无事最爱去黄茅渚的熨斗柄，还给它画了幅画，作了首诗。

《黄茅渚小景图》 唐寅  上海博物馆  “黄茅石壁一百丈，熨斗湖水三十湾。” （选自《为邱舜咨画熨斗炳图》）

画卷中我们能看到黄茅渚头的熨斗柄，突兀而出，高高耸立在湖边，诗里的“一百丈”，“三十湾”一目了然：水湾里丛生的细草，飞过的四五只鸟儿，水中有两艘小船，岸头的一位高士在远眺。

山石皴法用的是焦墨作铁丝皴或乱柴皴，再用淡墨渲染，皴法稠密，石质坚凝。这种笔墨得益于他早年师“明四家”的沈周。

但与吴地其他画家不同的是，唐寅走过山川湖海，胸中充满千山万壑，他的画作有着别具一格的雄浑之气。但同他晚期的画作比，还是能看出稚嫩。

谁曾料想，声名鹊起的唐伯虎自24岁起，遭遇父母、妻儿、妹妹相继离世。29岁那年，重振旗鼓参加应天府乡试中解元，本以为当公务员妥妥的，却卷进了作弊案。不仅含冤下狱，还被终生禁考。

自此，唐伯虎在逃禅与放浪人生的道路上一去不复返。这幅《桐阴清梦图》目前被学者认为是唐寅于作弊案之后所作。

《桐阴清梦图》 唐寅  北京故宫博物院

画上题有他自己的七绝诗一首：“十里桐阴覆紫苔，先生闲试醉眠来；此生已谢功名念，清梦应无到古槐。”

这里用到了“南柯一梦”的典故，唐代姓淳于名棼的人，梦到槐安国，娶了漂亮的公主，当了南柯太守，享尽富贵荣华。醒后才知道是一场大梦。而画中一位高士躺在交椅上，双眼紧闭，面色红润，嘴角微微上扬，似乎正沉浸在美梦中。

用水墨白描的手法，勾勒出人物面部轮廓，简练而精准，人物的气韵尽显；在胡须上则用的是浓墨细写，像在微微飘动；繁简浓淡对比鲜明，更显丰神。

人物衣纹描法刚柔相济，挥洒连绵，也能让人联想到他草书的笔法。坐的交椅甚至细致到铆钉和椅背的织纹。

梧桐在传统文化中象征着高洁的品格。唐伯虎画这幅画的是劝诫自己，断了科考的念头，科考不如做梦。

但另一方面他也免不了觉得自己怀才不遇，借诗画作抒发英雄无用武之地的愤懑。于是，有了脍炙人口的名作《秋风纨扇图》。

《秋风纨扇图》 唐寅 上海博物馆

这种纯水墨人物画有一种明媚与超逸，他的仕女画之所以独领风骚，不仅是因为生平多风韵，也因为他的书卷气与骨子里的纯真气，甩了同时代以及之后的甜俗美人几条街。

这幅画笔墨富于变化，画法兼工带写，人物的勾勒，湖石的渲染极其熟练。

在衣服纹路的处理上，一反前人的细柔长线条，下摆改用略带方折也不失流畅的细线，“秋风”被衣裙扬起的裙摆诠释，全画纯用白描，用淡墨染衣带，身旁的竹丛林采用双钩，丰富了画卷色泽。

背景极少，大块空白营造出秋风萧瑟的氛围，借汉成帝妃子班婕妤得不到怜爱，就像秋风起后，被搁置的纨扇，突出了美人的悲惨境遇。

画卷左上题有：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤。请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。”

如果不是历经沧桑，难有如此沉重的感伤。唐伯虎也以美人自况，感慨世态炎凉。才华横溢如唐寅，他豪气与细润兼具的风格，在吴门几乎是独有的。

可一生失意，晚年生活贫艰，靠卖画为生，也曾写下“湖上水田人不要，谁来买我画中山。”

苦于山水画无人问津，心灰意冷的唐伯虎学会顺应市场，终日出入市井之间，画了大量春宫图。（未成年人请在家长陪同下观看）

仕途失意的唐伯虎认为自己与风尘女子同是天涯沦落人，于是为她们执笔，同时也是为了反抗封建礼教。在最后一个妻子离世后，唐伯虎皈依佛门，号“六如居士”。

好不容易在正德九年（1514年）他被明宗室宁王以重金聘到南昌，却发现自己身陷政治阴谋之中，于是装疯回到家乡，在1523年留下绝笔：“生在阳间有散场，死归地府也何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。”

他把生死看得如此淡然，带走了孤独与落寞，却将才情留在了人间。

为了让大家缓解一下悲伤的情绪，萃花带来一个好消息。

上海博物馆书画常设展进行微调，会展出在上博人民广场馆二十年中从没有展出过《秋风纨扇图轴》。因为是纸本，长期悬挂容易对文物产生损害，所以这件作品将在两个月后提前撤下。

自10月20日开始，展期为两个月。大家赶紧收拾收拾，看唐寅去吧！

更多内容，请关注”艺萃”

本文为艺萃原创，转载请私信艺萃